<\/a><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>\nBIOGRAPHIE<\/strong><\/p>\n *1956 in Linz\u00a0, lebt und arbeitet in K\u00f6nigswiesen, Ober\u00f6sterreich 1981 W\u00fcrdigungspreis des Bundesministeriums f\u00fcr Wissenschaft u. Forschung \u201eAufgrund meiner doch sehr intensiv gearteten zeichnerischen Vorgehensweise, dem immer wieder \u00dcberarbeiten „Wichtiger ist mir der Schaffensprozess in seiner Langatmigkeit und in diesem Bem\u00fchen, einer Sache nahe zu kommen. Keine End-, sondern gewisse G\u00fcltigkeiten, Zust\u00e4nde festzuhalten. Und Sch\u00f6nheit nat\u00fcrlich, die sich – da kommt man um gro\u00dfe Worte nicht herum – \u00fcber Wahrhaftigkeit, Authentizit\u00e4t oder einfach: das Echte definiert.“ Das grafische Werk Wolfgang Hemelmayrs ist keine „leichte Kost“, bietet keinen einfachen Zugang, verschlie\u00dft sich oberfl\u00e4chlicher Einordnung und ist gepr\u00e4gt von einer stark analytischen Arbeitsweise und einer ihr eigenen \u00c4sthetik der St\u00e4rke, Tiefe und inneren Ruhe. Es ist grob vereinfacht ein Drei-schritt, der Hemelmayrs Arbeiten entstehen l\u00e4sst. Denken – Sehen – Zeichnen, um diese drei Begriffe, um diese Arbeitsphasen geht es beim Tun des K\u00fcnstlers, wobei ich das Denken bewusst an den Anfang dieser Trias gestellt habe. So sehr das Sehen auch im Zentrum bildnerischer Arbeit steht, so sehr gehen Hemelmayrs Arbeiten, seinen Skizzen, seinen Zeichnungen und vor allem seinen Kaltnadelradierungen die Gedanken voraus. Noch bevor ein Motiv im Sehen erfasst wird oder die Arbeit \u00fcberhaupt losgel\u00f6st von konkreten Motiven passiert, wird das Bild gedacht, zwingen Gedanken zum Beginn einer Zeichnung, f\u00fchren Gedanken den Arbeitsprozess und formen die Gedanken schlie\u00dflich das entstehende Bild. Da wird dann auch sofort klar, dass dabei nicht leicht oder gar leichtfertig gearbeitet wird, da passieren keine formellen Spielereien, hier entsteht keine routinierte Renommee-Kunst, so quasi aus dem Handgelenk gesch\u00fcttelt, hier wird nicht an der Oberfl\u00e4che gekratzt – sondern im wahrsten Sinn des Wortes tief gepfl\u00fcgt. Man erkennt diese besondere Eigenart Hemelmayrs schon an seinen Steinbruch-Zeichnungen. Wie ein Sch\u00f6pfer oder auch wie ein Handwerker, Chirurg oder Bauer bildet Hemelmayr nicht ab, sondern er baut, s\u00e4t und erntet Neues. Er findet nicht, sondern ringt, schneidet, spaltet, hackt und pfl\u00fcgt sich in seine eigene Welt aus Gedachtem und Gesehenem. Er gliedert um, er gruppiert um, er setzt eigene Gewichte aus Schwarz und Wei\u00df, aus Linie und Fl\u00e4che und schafft k\u00fcnstlerische Objekte in neuen R\u00e4umen und Bez\u00fcgen. Diese sehr analytische, forschende Arbeitsweise, mit der er an seine Zeichnungen herangeht, setzt sich auch in seinen Kaltnadelradierungen fort, ja steigert sich noch deutlich. AUSSTELLUNGEN (Auswahl)<\/strong><\/p>\n Ausstellungen u.a. Palais Liechtenstein Wien, Pinakothek Heraklion Kreta, Sezession Graz, Kunsthalle Abraxas Arbeiten befinden sich im Besitz des Bundesministerium f\u00fcr Unterricht und Kunst, Amt des O\u00d6 Landesregierung, O\u00d6 Landesmuseum, Stadtmuseum Linz Nordico und in privaten Sammlungen.<\/p>\n Es spricht : Landeskulturdirektor HR Dr. Reinhard Mattes Begr\u00fc\u00dfung und Er\u00f6ffnung durch VizeBGM Ernst Ennsberger BIOGRAPHIE *1956 in Linz\u00a0, lebt und arbeitet in K\u00f6nigswiesen, Ober\u00f6sterreich 1971 – 1973 Kunstschule der Stadt Linz 1973 Eintritt in die Meisterklasse f\u00fcr die Malerei bei Prof. Alfons Ortner und Prof. Peter Kubovsky an der Hochschule f\u00fcr Gestaltung in Linz … Continued<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":1182,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":"","_links_to":"","_links_to_target":""},"categories":[1,5],"tags":[],"class_list":["post-441","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-allgemein","category-ausstellung"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/441","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=441"}],"version-history":[{"count":25,"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/441\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7041,"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/441\/revisions\/7041"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1182"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=441"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=441"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ernst.hamberger.net\/archive\/galerieschlosspuchheim\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=441"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\n1971 – 1973 Kunstschule der Stadt Linz
\n1973 Eintritt in die Meisterklasse f\u00fcr die Malerei bei
\nProf. Alfons Ortner und Prof. Peter Kubovsky an der Hochschule f\u00fcr Gestaltung in Linz
\n1978 Diplomarbeit unter dem Thema \u201eFiguren-Szenen\u201d, Radierungen, Handzeichnungen
\nSeit 1987 Freischaffender K\u00fcnstler<\/p>\n
\n<\/span>1982 T<\/span>alentf\u00f6rderungspreis des Landes O\u00d6, 2x Kiwanis Grafik-Preis<\/span><\/p>\n
\nganzer Bereiche eines Blattes, dem Ausl\u00f6schen, dem Wegradieren ganzer Bildpartien gezeichneter K\u00f6pfe und K\u00f6rper,
\ndem Setzen und Versetzen \u2013 und der Neupositionierung des Darzustellenden auf der Fl\u00e4che \u2013 bin ich \u00fcber die
\nZeichnung einen weiteren Schritt hin zur Radierung gegangen. Dies erfordert aufgrund des Materials der zu bezeichnenden,
\nzu bearbeitenden Druckplatte ein noch st\u00e4rkeres zeichnerisches Vorgehen in die Tiefe des Bildtr\u00e4gers, der
\nDruckplatte.
\nAuch hier vielleicht \u2013 noch st\u00e4rker als in den Zeichnungen \u2013 dominiert ein langatmiges Vorgehen, welches von der
\nMaterialit\u00e4t, H\u00e4rte und Sperrigkeit der zu bearbeitenden Druckplatte (meist Zink oder Kupferplatte) bestimmt wird –
\ndas Heraussch\u00e4len einer Form. Es ist ein Setzen, ein Versetzen, eine Korrektur, ein Neuanfang: Strichb\u00fcndel schichten
\nsich \u00fcbereinander, er\u00f6ffnen neue Schw\u00e4rzen, neue R\u00e4ume.
\nDie Radierung, das Tiefdruckverfahren, scheint mir eine weitere M\u00f6glichkeit und in manchen F\u00e4llen sogar eine Steigerung
\nzeichnerischer M\u00f6glichkeit zu sein: Hier der ganz spezifische Charakter der Linie einer Kaltnadelradierung
\n– oder auch die Strich\u00e4tzung mit all ihren Variationsm\u00f6glichkeiten.
\nMeine zeichnerischen Bem\u00fchungen unterliegen meist ausschlie\u00dflich einem Formfindungsprozess – eben in den
\ndarzustellenden K\u00f6pfen und K\u00f6rpern. Mich interessiert mehr dieses charakteristische Element an der Radierung,
\nweniger die vielfache Reproduzierbarkeit von gleichf\u00f6rmigen Drucken – wobei die technisch gediegene Handhabung
\ndes Druckverfahrens \u00fcberhaupt erst die Basis eines solchen radiertechnisch wie drucktechnischen Unterfangens darstellt.
\nEs ist hier in erster Linie der Prozess in der Entwicklung einer Radierplatte, eines Bildwerkes. Die von mir selbst
\nangefertigten Eigendrucke dokumentieren eine schrittweise formale Entwicklung, und sie dokumentieren auch deren
\nVerwerfung im Verlauf der sich entwickelnden Stadien. Ich sehe diese Arbeiten als k\u00fcnstlerische Artefakte einer gezeichneten
\nund radierten Zustandsbedingtheit, die parallel zum eigentlichen \u201ewirklichen Leben\u201c verlaufen. Es geht
\nmir dabei um G\u00fcltigkeiten und nicht um einen endg\u00fcltigen \u201eIdealzustand\u201c. K\u00f6rper und K\u00f6pfe entstehen, definieren
\nsich im Raum, tauchen auf und verschwinden. Auf der Radierplatte werden sie ausgel\u00f6scht, \u00fcberarbeitet und abgeschabt
\n– und neu gesetzt; in den Zustandsdrucken bleiben sie dokumentiert, erhalten. Wichtig ist mir die plastische
\nIntensit\u00e4t und Pr\u00e4senz der gezeichneten K\u00f6pfe und K\u00f6rper, sowie das Bestehen im Nebeneinander.\u201c
\n(Wolfgang Hemelmayr)<\/em><\/p>\n
\nDer in K\u00f6nigswiesen lebende K\u00fcnstler Wolfgang Hemelmayr legt sein Hauptaugenmerk auf K\u00f6rperstudien und Steinbruchzeichnungen. Die Werke des K\u00fcnstlers sind in ihrer Kunstfertigkeit vollkommen ungek\u00fcnstelt. Wo Hemelmayr \u00a0Massen zu einer filigranen Architektur definiert, zeigen die K\u00f6rper eine andere Pr\u00e4senz: Gewicht, zeichnerisch materialisiert – als l\u00e4gen sie f\u00fcr alle Zeiten so da und nie anders. \u00a0Aspekte wie Licht, Materie und vor allem die Launenhaftigkeit der eigenen Wahrnehmung machen nicht nur diese beiden Themen unersch\u00f6pflich.<\/p>\n
\n(Reinhard Mattes)<\/p>\n
\nAugsburg, Galerie im Hofst\u00f6ckl Linz, Landeskulturzentrum Ursulinenhof Linz, Hypo\u00a0Galerie Linz O\u00d6 Landesmuseum,
\nSchloss Hagenberg; \u00a0Ausstellung und Katalogpr\u00e4sentation im Stadtmuseum Linz\u00a0Nordico,
\nBruckm\u00fchle Pregarten, Galerie aller ART Bludenz, Kammerhofgalerie Gmunden,
\n2014 Galerie in der\u00a0Schmiede Pasching.
\n2005 Berufsvereinigung der Bildenden K\u00fcnstler O\u00d6
\n2005 Schloss Hagenberg O\u00d62000 Kunsthalle Abraxas Augsburg BRD
\n1997 Pinakothek Heralklion Kreta
\n1995 O\u00d6 Landesmuseum
\n1991 Berufsvereinigung der Bildenden K\u00fcnste, Linz
\n1981 Galerie im Hofst\u00f6ckl, Linz
\n<\/span><\/p>\n
\n<\/span><\/p>\n<\/a><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/div><\/a><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"